▶ 백남준아트센터의 대표적인 학술 브랜드 열 두 번째 ‘백남준의 선물’, 11월 6일(금) ~ 7일(토) 이틀간 백남준아트센터 유튜브 온라인 생중계로 개최
▶ 2020년 《미술관 없는 사회, 어디에나 있는 미술관》 주제로 코로나 이후 심화된 위기 사회에서 미디어 기반 미술관의 역할 연구와 실천 방향 논의
▶ 기술 문화 연구자, 큐레이터, 작가, 국내외 연구자 9명이 포스트디지털 시대에 기술과 연동한 미술관의 방향성에 주목한 심도 깊은 연구 논문 발표
▶ 팬데믹 한가운데서 미술관이 없는 사회를 상상하고, 온라인으로 어디에서나 접속할 수 있는 기술 환경과 비물질적인 미술관이 과연 누구에게나 허용된 것인지 비판적 점검과 더불어 미래미술관의 지향점을 찾기

○ 주 제 : 《미술관 없는 사회, 어디에나 있는 미술관》
○ 일 시 : 2020.11.6.(금) – 7.(토) 14:00-16:30
○ 참여방법 : 백남준아트센터 유튜브 채널 온라인 생중계
https://www.youtube.com/c/NamJunePaikArtCenter
○ 연 구 자 : 이광석(서울과학기술대학교), 심효원(국민대학교), 유현주(연세대학교), 김해주(아트선재센터 부관장), 양아치(작가), 언메이크랩(작가)　
*해외기고: 지그프리드 질린스키 (베를린예술대학교), 웬디 전 (사이먼프레이저대학교), 육 휘 (홍콩시티대학교)
○ 주최/주관 : 백남준아트센터, 경기문화재단
○ 상세내용 : 백남준아트센터 홈페이지 www.njpartcenter.kr
○ 문 의 : 031-201-8553

경기문화재단 백남준아트센터(관장 김성은)는 2020년 열 두 번째 심포지엄 ‘백남준의 선물’을 《미술관 없는 사회, 어디에나 있는 미술관》 주제로 개최한다. 심포지엄은 2020년 11월 6일(금), 11월 7일(토) 이틀간 오후 2시부터 백남준아트센터 유튜브 채널에서 온라인으로 생중계된다.

이번 심포지엄은 팬데믹으로 심화된 사회 위기에서 미술관의 역할에 주목하며, 코로나19 이후 미술관이라는 공간을 다급하게 온라인으로 쏟아낼 수밖에 없던 시간에 대한 성찰에서부터 시작한다. 기술 문화 연구자, 큐레이터, 작가 등 9명의 참여 연구자들은 디지털 기술의 신체와 물질이라는 속성에 주목하고, 온오프라인이 통합된 세계에서 사고의 전환과 더불어 예술을 창작하고 감각하는 방식의 변화를 살핀다. 이번 심포지엄은 예술이 근본적으로 지향하는 연결, 만남과 공유의 의지를 환기하고 미래 미술관의 역할을 다각도로 조명하고 논의하는 시간이 될 것이다.

11월 6일 금요일 오후 2시 “포스트디지털 미술관-기술-관객” 세션을 여는 인사로 지그프리드 질린스키(베를린예술대학교)가 심포지엄 연계 저널에 기고한 연구를 소개하고, 이광석(서울과학기술대학교), 심효원(국민대학교), 유현주(연세대학교) 교수가 주제 발표를 통해 심포지엄의 제목에서 언급하고 있는 포스트디지털 시대에 미술관 없는 사회를 질문한다. 첫 번째 세션에서는 비대면 뉴노멀 논리에 순응하는 것을 넘어 호혜적 연대와 기술 감각을 배양하는 실험실로서의 미술관의 역할을 제안하고, 인터넷 환경에서 사용자라는 정체성을 함께 획득한 관객과 테크놀로지를 통해 구현된 상호작용을 바탕으로 어디에서나 접속할 수 있는 미술관을 비판적으로 점검한다.

11월 7일 토요일 오후 2시 “만남과 공유의 의지” 세션의 김해주 아트선재센터 부관장, 양아치 작가, 언메이크랩 작가는 관객과 공간을 전제로 하는 퍼포먼스, 프로젝트, 전시의 사례들을 통해 전환의 시기에 예술/예술가의 자리를 논의한다. 전자 전기로 연결된 네트워크 이면의 물질성, 시각 외 총체적 감각을 사용하는 공간으로서의 미술관, 인공지능이 포착하지 못한 배제된 존재를 살피는 발제는 그동안 당연하게 여겨온 전시의 구습은 물론 이를 지각하는 몸의 감각에 대해서도 근본적인 질문을 던지며, 예술이 결국 지향하는 연결 의지와 변화 속에서 숙고할 지점을 제공한다.

말과 글의 기록이 인류의 역사가 되었다면, 오늘날의 역사는 영상이나 비디오로 기록되어 “히스토리history”는 사라지고 “이미저리imagery” 혹은 “비디오리videory”만 남게 될 것이라는 1972년 백남준의 통찰을 상기한다. 현재의 문제들을 백남준식 사유로 변환해 끊임없이 질문하는 일은 이전에는 보지못한 것을 마주하고, 상상을 실현하는 계기가 되기도 한다는 점에서 심포지엄의 성과를 기대한다. 백남준아트센터는 이번 심포지엄을 통해 팬데믹 한가운데서 미술관이 없는 사회를 상상하고, 온라인으로 어디에서나 접속할 수 있는 기술 환경과 비물질적인 미술관이 과연 누구에게나 허용된 것인지 질문하며 논의의 장을 연다.

‘백남준의 선물’은 2008년 백남준아트센터 개관 이후 꾸준히 진행해온 연례 심포지엄 시리즈로, 대표적인 학술 브랜드이다. 백남준아트센터의 비전 ‘경계를 넘는 미술관, 관계를 쌓는 미술관’을 실천하기 위한 연구 플랫폼인 이 심포지엄에서는 백남준의 사상에 기반해 오늘날 함께 주목해야 할 주제에 대한 연구를 독려하고, 이를 공유하는 데 주력하고 있다.

심포지엄 《미술관 없는 사회, 어디에나 있는 미술관》은 11월 6일(금), 11월 7일(토) 이틀 동안 오후 2시부터 백남준아트센터 유튜브 채널에서 온라인 생중계로 진행되며, 누구나 실시간으로 참여할 수 있다.
문의 031-201-8553,
자세한 내용은 홈페이지 njp.ggcf.kr 참조.

* 세부내용은 첨부파일을 참조하세요.

▶ 경기문화재단 선정 시각예술가 22인의 신착 창작 성과발표전시 성남, 파주, 안산서 개최
▶ 회화, 미디어 조각 등 다양한 시각예술 장르의 신작 최초 공개
▶ 2020.11.06.(금) 성남展(성남큐브미술관)을 시작으로 12.04(금) 파주展(아트센터 화이트블럭), 12.08(화) 안산展(단원미술관) 순차 개최

경기문화재단(대표 강헌)은 올해 초 경기도를 기반으로 활동하는 예술가들의 신작 창작을 지원하는 ‘경기예술창작지원사업’을 통해 총22명의 유망/우수작가를 선정하였으며, 그들의 신작이 도내 3개 미술관에서 11월부터 순차적으로 발표된다.
<생생화화 生生化化 2020>을 위해, 경기문화재단은 도내 공사립 미술관과 협력하여 안정적인 창작 발표 기반을 마련하고, 미술계 협력체계 구축을 확대해나가고 있다. 2년 이상 파트너십을 이어오고 있는 아트센터 화이트블럭(파주)과 단원미술관(안산)에 더해, 올해부터는 성남큐브미술관(성남)이 새롭게 합류했다.
전시별 참여작가의 구성은, 유망/우수 통틀어 총22인의 작가가 제출한 신작 제작계획서와 1차 비평워크숍의 내용을 기반으로 각 미술관이 각자의 특성과 성격에 따라 선택‧매칭하였으며, 한 작가당 한 전시에 참여하게 된다. 첫 번째로 개막하는 전시는 <8 Artists Voyage – 나를 찾아 가는 길>이라는 제목으로 성남큐브미술관에서 11월 6일부터 12월 20일까지 열린다. 4인의 우수작가와 4인의 유망작가가 참여하며, 8인 작가들 각자의 예술 항로와 항해에 대한 이야기다.
두 번째 전시는 아트센터 화이트블럭에서 12월 4일부터 내년 2월 14일까지 개최되며, 유망작가 5인이 참여한다. 마지막 전시는 단원미술관에서 12월 8일부터 내년 2월 28일까지 개최되며, 유망작가 3인과 우수작가 6인이 참여한다.
한편, ‘경기예술창작지원사업’은 시각, 문학, 공연의 세 분야에서 경기도를 기반으로 활동하는 예술가/단체를 대상으로 매해 선정‧지원되며, 그중 시각예술분야에 선정된 유망/우수작가에게는 신작 제작을 위한 창작지원금을 비롯하여, 창작성과를 발표하는 기획전시 참여, 해당 작가와 작업에 대한 해석 및 의미부여를 위한 평론 매칭 프로그램에 이르기까지 다각적인 지원이 제공된다.

* 세부내용은 첨부파일을 참조하세요.